Nació en el seno de una familia humilde, hijo de Luciano Sosa, peón de campo, y Ana María Venturini, lavandera. En 1942 se casó, con tan sólo 16 años, con Aída Acosta, de quien se separó dos años más tarde, en 1944. En su juventud, a causa de la pobreza, ejerció varios empleos (popularmente conocidos como "changas").
En 1947, había comenzado su carrera musical como vocalista de la orquesta de Carlos Gilardoni. Se fue a Buenos Aires en 1949. Llegó a triunfar en el Río de la Plata, siendo considerado uno de los cantores de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX.
Fue bautizado por el periodista Ricardo Gaspari como el Varón del Tango, llamándose así también su primer disco de larga duración. Leopoldo Federico hizo que el cantor se volviera famoso a través de sus composiciones.
En 1958 se casó con Nora Edith Ulfred, divorciándose poco después y poniéndose en pareja con Susana "Beba" Merighi. En el año 1960 escribió su único libro, Dos horas antes del alba.
Sosa tenía una pasión por los autos, y había tenido varios accidentes de tránsito por conducir a desmedida velocidad. Como consecuencia, falleció a los 38 años, a las 9:30 horas del 26 de noviembre de 1964, en un accidente automovilístico ocurrido en la Avenida Figueroa Alcorta de la ciudad de Buenos Aires.
Sus restos fueron velados en el Salón Argentina pero la multitudinaria concurrencia obligó a trasladar los cotejos fúnebres al Luna Park.
La canción, originalmente compuesta durante la Década Infame a la cual denuncia en sus letras, fue prohibida durante todos los Golpes de Estado en Argentina a partir de su creación.
Dicho tango se vio afectado por una resolución del Ministro de educación Gustavo Martínez Zuviría, quien prohibió los voceos y el lunfardo en los tangos. Dicha medida fue derogada por Juan Domingo Perón, luego de una entrevista con el propio Discépolo.
Una de las estrofas más conocidas del tango dice "Igual que en la vidriera irrespetuosa de los cambalaches se ha mezclao la vida, y herida por un sable sin remaches ves llorar la Biblia contra un calefón...". De aquí surge la frase "La Biblia y el calefón", que contrasta un libro de gran valor religioso con un artefacto mundano, la cual es empleada entre otras cosas por un programa de Jorge Guinzburg y un tema con dicho nombre de Joaquín Sabina, incluído en el álbum 19 Días y 500 Noches de 1999.
Una de las primeras estrofas del tango dice "¡Siglo XX Cambalache, problemático y febril!". Dicha estrofa motivó el nombre de un programa televisivo de Telefé dirigido por Teté Coustarot, conocido como Siglo XX Cambalache
Que el mundo fue y será una porquería ya lo sé... (¡En el quinientos seis y en el dos mil también!). Que siempre ha habido chorros, maquiavelos y estafaos, contentos y amargaos, valores y dublé... Pero que el siglo veinte es un despliegue de maldá insolente, ya no hay quien lo niegue. Vivimos revolcaos en un merengue y en un mismo lodo todos manoseaos...
¡Hoy resulta que es lo mismo ser derecho que traidor!... ¡Ignorante, sabio o chorro, generoso o estafador! ¡Todo es igual! ¡Nada es mejor! ¡Lo mismo un burro que un gran profesor! No hay aplazaos ni escalafón, los inmorales nos han igualao. Si uno vive en la impostura y otro roba en su ambición, ¡da lo mismo que sea cura, colchonero, rey de bastos, caradura o polizón!...
¡Qué falta de respeto, qué atropello a la razón! ¡Cualquiera es un señor! ¡Cualquiera es un ladrón! Mezclao con Stavisky va Don Bosco y "La Mignón", Don Chicho y Napoleón, Carnera y San Martín... Igual que en la vidriera irrespetuosa de los cambalaches se ha mezclao la vida, y herida por un sable sin remaches ves llorar la Biblia contra un calefón...
¡Siglo veinte, cambalache problemático y febril!... El que no llora no mama y el que no afana es un gil! ¡Dale nomás! ¡Dale que va! ¡Que allá en el horno nos vamo a encontrar! ¡No pienses más, sentate a un lao, que a nadie importa si naciste honrao! Es lo mismo el que labura noche y día como un buey, que el que vive de los otros, que el que mata, que el que cura o está fuera de la ley...
Nació en un pequeño pueblo valenciano, Aielo de Malferit, pero se trasladó a Valencia a los pocos años. A los 16 años comenzó a trabajar en la joyería valenciana Casa Amat, en la que llegó a ser ascendido hasta maestro pulidor de diamantes.
Durante estos años compagina el trabajo con su afición al canto, fundando a finales de 1962 el conjunto "Los Hispánicos" con sus amigos Félix Sánchez y Salvador Aranda. El trío musical se hizo muy popular en el barrio de Sagunto, donde actuaron en numerosas presentaciones falleras, bailes y verbenas de la época, llegando a quedar finalistas en el concurso radiofónico nacional "Fiesta en España". Sin embargo, sus compañeros de grupo deciden que el mundo de la música no es lo suyo y disuelven el conjunto.
Luis Manuel no se da por vencido y crea el quinteto "Los Superson" junto con Salvador Pelejero, Vicente López y los hermanos Pepe y Vicente Juesas. Este conjunto será el que le acompañará en todas sus actuaciones hasta el final de su carrera artística. Sin embargo, deben hacer un paréntesis en sus actuaciones por el servicio militar de Luis Manuel, que cumple en la Marina de Cartagena. A su regreso se emplea en una oficina, y realiza su presentación como cantante solista en el Festival de la Canción de Vall d'Uxò en 1968.
Realizó sus primeras galas y un recital en el Teatro Principal de Valencia que sólo le reportaron pérdidas. Posteriormente, la casa discográfica Fonogram le contrató por 4 años. Su primer sencillo se grabó con canciones de Manuel Alejandro: Como todos y Es el viento. Acude al festival de la canción de Barcelona con el tema No debo pensar en ti, donde fue eliminado.
Pero en el verano de 1969, Augusto Algueró le dio Te quiero, te quiero, canción que por distintas causas, aún teniéndola grabada el cantante Raphael y la cantante Lola Flores, no salieron al mercado. Nino consiguió con ella un éxito arrollador siendo elegida canción del verano. A Te quiero, te quiero le siguieron Noelia, Perdona, Mi gran amor, Esa será mi casa, Mi querida mamá, Voy buscando, Un beso y una flor, Libre, entre otras.
Toma parte en la selección para el Festival de Eurovisión en dos ocasiones. La primera es en 1970 con el tema Esa será mi casa, que no consigue pasar a la final donde ganó Julio Iglesias con Gwendolyne (como curiosidad los temas son cantados por dos intérpretes, Esa será mi casa es interpretado también por Franciska). La segunda y más recordada es actuando en el programa de Valerio LazarovPasaporte a Dublín, donde queda en segunda posición. La cantante Karina fue la elegida.
El 24 de enero de 1972 nace su primera hija, a la que pone el mismo nombre que su madre. Poco después edita su tercer álbum, titulado "Un beso y una flor", con el que obtiene gran éxito en España e Hispanoamérica.
En noviembre de 1972 participa en el Festival de la Canción de Río de Janeiro como representante español, donde logra empatar en el primer puesto con David Clayton-Thomas (Estados Unidos). La victoria le sería arrebatada injustamente por el presidente del jurado, Joseph Lee Zhito, que, al ser estadounidense, no podía votar por su propio país. Semanas después sale a la venta su cuarto álbum, titulado "Mi tierra", en el que se incluye uno de sus principales hits: "Libre".
El 14 de marzo de 1973 realiza su última actuación en Valencia, dentro del Parador 73 de las conocidas Fallas Valencianas. Allí canta, por primera y única vez, el Himno de Valencia ayudado por el público asistente. Los granadinos Jardines de Neptuno acogerían poco después la que sería la última actuación del intérprete valenciano.
El 16 de abril de 1973, Nino Bravo, acompañado de su guitarrista Pepe Juesas y del Dúo Humo, sufrió un accidente de carretera fatal cuando viajaba de Valencia a Madrid por motivos profesionales en el término de Villarrubio, en la comarca de Tarancón, Provincia de Cuenca. Tenía 28 años, y esperaba un nuevo hijo de su esposa. El 27 de noviembre de 1973 nacería Eva, la hija que no llegaría a conocer a su padre.
De Manolito a Nino Bravo
Tras su muerte aparece un disco póstumo, titulado "...Y Vol. 5", que incluye diez canciones grabadas semanas antes de su fallecimiento. Entre ellas se encuentra "América, América", que se convirtió en todo un himno para sus admiradores americanos y en uno de sus grandes éxitos.
La figura de Nino Bravo reapareció con fuerza en el panorama musical de habla hispana en 1995, cuando se editó el álbum "50 Aniversario". En esta producción discográfica se realizaron, gracias a la técnica, duetos entre el desaparecido artista y cantantes de éxito actuales. Pronto se convirtió en el disco de más éxito del valenciano, cuyas ventas se estiman en más de un millón de copias.
A raíz de la aparición de Internet, sus admiradores han realizado diversas propuestas, tales como la organización del Primer Encuentro de Fans, Amigos y Familiares de Nino Bravo, o el apoyo a la creación del Museo Nino Bravo en Aielo de Malferit, su localidad natal. En la actualidad, se están realizando gestiones para crear su Club de Fans Oficial, que llevará por nombre "Volver a empezar" como homenaje al club original que se extinguió con el fallecimiento del cantante.
En diciembre de 2007, se ha publicado en Valencia (España) el libro titulado "De Manolito a Nino Bravo", escrito por Boro Aranda, en el que se cuenta la verdadera historia del origen y principio musical de Nino Bravo, en el primer grupo, Los Hispánicos, que formaron Manuel Ferri, Salvador Aranda y Félix Sánchez. Ediciones Generales de la Construcción. Valencia. 2007. ISBN 978-84-935157-7-3.Media:Los Hispánicos (cover recreation).jpg
1970 Nino Bravo (Lanzado semanas después como "Te Quiero, Te Quiero)
1971 Nino Bravo (Edición Especial Círculo de Lectores)
1971 Nino Bravo (Rebautizado en 1995 como "Puerta De Amor")
1972 Un Beso y una flor
1972 Mi Tierra
1973 ... Y Vol. 5 (Rebautizado en 1995 como "América, América")
1973 Nino Bravo (Edición Especial Círculo de Lectores)
1973 Nino Bravo (Edición Especial DiscoLibro)
1973 Los Artistas Españoles A Nino Bravo (Concierto-Homenaje)
1974 Nino Bravo (Edición Especial Círculo de Lectores)
1974 Nino Bravo (Recopilación Círculo de Lectores)
1975 Lo Mejor de Nino Bravo
1976 Nino Bravo (Super 20)
1980 La Voz De Nino Bravo (Con nuevos arreglos de Luis Cobos)
1981 El Ayer de Nino Bravo
1981 Tus Canciones Favoritas "Quién Eres Tú" (Incluye tema inédito)
1983 Los Grandes Éxitos de Nino Bravo, Vol. 6
1985 Érase Una Vez... Nino Bravo
1988 Nino Bravo (Reedición de "Érase Una Vez...")
1990 30 Grandes Éxitos Originales
1992 Nino Bravo (Recopilación Planeta Agostini)
1995 50 Aniversario (Duetos con artistas nacionales)
1995 Aniversario 1945-1995 (Digitalización de "La Voz De Nino Bravo")
1997 Duetos 2
2002 Esta Será Mi Casa Y Otros Grandes Éxitos
2002 Homenaje A Nino Bravo (Triple CD Conmemorativo MovieMusic)
2003 Sus Tres Primeros Lp's (Edición de Rama Lama Music)
2003 Todo Nino, La Obra Completa De Nino Bravo
2004 Colección Universal.es (Reúne sus 3 últimos discos)
2005 Éxitos (Edición de Nhoa Music)
2005 N1NO, Todos Los Números 1 De Nino Bravo (Recopilación con canción inédita "Sin darte cuenta", remixes y DVD con videoclips y presentaciones televisivas )
2005 Éxitos, Vol. 2 (Edición de Nhoa Music)
2006 N1NO, Todos Los Números 1 de Nino Bravo (Reedición sin DVD)
Las canciones que grabó, ordenadas alfabéticamente[editar]
Desde mediados de 1969 hasta abril de 1973, Nino Bravo grabó 61 canciones que se han convertido en clásicos románticos por excelencia. Dos de aquellos temas, grabados en su primera época y archivados por la discográfica, aparecieron de forma póstuma dos años después de su muerte: "Te amaré" y "Quién eres tú". En 2005 salió a la luz otra canción inédita, "Sin darte cuenta", que quedó grabada en forma de maqueta. También existen temas homenaje, como el compuesto por Juan Carlos Calderón para el disco "Duetos 2" que, bajo el título "Dicen", fue interpretado por artistas como Eva Ferri, María Conchita Alonso, Marcos Llunas, Sandra Morey o Jacobo Calderón. La lista completa de todos los temas que grabó e interpretó es la siguiente:
Amanecer / América, América / Arena de otoño / Aquel amor / Aquel atardecer / Cantaré / Carolina / Cartas amarillas / Como todos / Contigo soy feliz / El adiós / El amor / Elizabeth / El tren se va / En libertad / Eres todo cuanto quiero / Esa será mi casa / Ese hombre / Es el viento / Flor de invernadero / Gracias a ti / Hoy soy feliz / Hoy te quiero ofrecer / La niña es ya mujer / Laura / Libre / Mi gran amor / Mi mundo está vacío / Mi querida mama / Mis noches sin ti / Mi tierra / Mona Lisa / Ni el viento ni el tiempo / No debo pensar en ti / Noelia / Nuestro hogar será el mundo / Para darte mi corazón / Para qué seguir / Perdona / Pintaré tu color / Por culpa tuya / Por fin mañana / Por fin mi amor / Por qué / Puerta de amor / Quién eres tú / Señora, señora / Sin darte cuenta / Te acuerdas, María / Te amaré / Te quiero, te quiero / Tú cambiarás / Un beso y una flor / Vete / Vivir / Volver a empezar / Voy buscando / Vuelve / Vuelvo a estar sin ti / Yo no sé por qué esta melodía / Yo te quiero dar
Camilo Blanes Cortés, más conocido por el nombre de Camilo Sesto, (Alcoy, Alicante; 16 de septiembre de 1946); cantautorespañol. Probablemente el cantante español más importante de las décadas de 1970 y 1980, quien tan sólo con 23 producciones discográficas, en las cuales fue intérprete, autor, compositor y productor, ha vendido más de 120 millones de discos, también es el cantante con más número 1 en la cadena " 40 principales", haciéndose célebre por su potente voz capaz de superar las tres octavas logrando pasar de bajo a barítono y tenor, incluso de tenor a soprano.
Se considera a Camilo Sesto como el artista más completo de su generación: Cantante, Autor, Compositor, Productor y actor. No sólo trabajo en su carrera sino también en las carreras de artistas como: Miguel Bose, Angela Carrasco, José José, Lucia Mendez, Lanny Hall, Sergio Fachelli, Air Suplly (Produjo las canciones y tradujo las letras de su álbum en castellano), etc.
Durante la década de 1960, Camilo Sesto formó parte de dos grupos pop, Los Dayson, con quienes empezó a cantar en su natal Alcoy y con quienes viajó a Madrid, donde no tuvieron tanta suerte y Camilo tuvo que dedicarse a pintar, su otra pasión, para poder sobrevivir. Los demás miembros del grupo deciden volver a Alcoy.
Camilo no regresó a su pueblo. Se quedó y entró a las filas de otro grupo, Los Botines, con quienes participó en 1967, en el rodaje de la versión cinematográfica española de El Flautista de Hamelin y en Los Chicos del Preu, una de las 100 películas más vistas en España. Más tarde trabajó con el cantante y productor Juan Pardo, quien después de algún tiempo trabajando juntos, le produjo su primer disco. La primera aparición en televisión española como Camilo Sesto fue interpretando el tema "Buenas Noches" Es en el año 1971 y con la canción Algo de Mi y con el disco que lleva su mismo nombre con el que se consagra definitivamente.
Gana el Premio Revelación 1971, en el Festival de los Olés de la Canción.
Participa en el Concurso "Canción71", que marca su debut en televisión con el tema “Buenas Noches”, con la música de la canción de cuna de Brahms.
En el mes de marzo graba su álbum ALGO DE MI.
En el mes de Mayo, participa en el Festival de la Canción del Atlántico en Puerto de la Cruz, Tenerife, quedando en segundo lugar con la canción Mendigo de Amor.
El 16 de septiembre de 1972, a mitad de la actuación en Molina del Segura (Murcia), subieron al escenario representantes de la Cadena SER y le otorgan el Premio a la Canción del Verano.
Recibe entre otros reconocimientos el "Disco de oro" premio a la millonaria venta de sus grabaciones, así como el Premio Aplauso en el mes de Junio, en Madrid.
En diciembre sale a la venta el álbum SOLO UN HOMBRE.
En el II Festival Internacional de la O.T.I., en Bello Horizonte, Brasil, logra el 5º puesto con el tema "Algo más"el cual ilogicamente se transforma en superventas en todo el mundo. El primer sitio lo gana la mexicana Imelda Miller con el tema “Que alegre va María”.
En el Festival del Atlántico, le entregan premio al Mejor Show en este año.
Crea la música para la obra de teatro "Quédate a desayunar" de Marisol.
Obtiene entre otros los premios: "Aro de oro" al mejor cantante.
El "Maratón 1973" de la cadena de emisoras de la COPE al Mejor Cantante del Año.
"Trofeo de la cadena de emisoras de la REN".
"Trofeo a la popularidad del Diario Pueblo"
Se le otorgan tres premios de la revista "Record World".
Y el Premio de la revista "El gran musical".
En noviembre de ese año sale a la venta uno de sus discos más vendidos: ALGO MÁS.
El 6 de noviembre protagoniza la Ópera Rock Jesucristo Superstar, presentada en el teatro Alcalá-Palace, Madrid, por cuatro meses. Camilo representando el papel de Jesús, versión española, hace una entrega total con actuaciones en vivo sobre el escenario. La magnitud de la obra lo marcó en España como el mejor productor y profesional de aquellos tiempos. Participan también: Ángela Carrasco en el papel de Magdalena, Alfonso Nadal como Pilatos, Teddy Bautista como Judas, Dick Zappala como Herodes, bajo la dirección de Jaime Azpilicueta y producida por el propio Camilo Sesto.
Al terminar la obra, la marca Guillette le ofrece cincuenta mil dólares por hacer un anuncio cuando se afeitó la barba, Camilo acepta y dona el total a un asilo de niños huérfanos.
Este es un año especialmente prolífico para Camilo, editando en Noviembre el álbum AMOR LIBRE y en Diciembre el de JESUCRISTO SUPERESTAR.
Además, consigue el premio a la mejor atracción, otorgada por la revista "Show spress".
Así como el Premio Vips de Oro por su labor destacada.
En Ecuador, Plaza de toros de Quito, reúne 17.000 personas, récord de records... Su fama crece y crece Durante este año compone dos canciones para Miguel Bosé, a quien lanza como cantante.
Sale al público en Mayo el álbum RASGOS y meses después otro álbum: ENTRE AMIGOS. Hasta este año ya lleva grabadas más de 100 canciones.
Realiza el memorable recital en vísperas de Reyes, presentándose en el escenario del Alcala-Palace para dar un recital con fines benéficos para niños con capacidades diferentes.
Le otorgan el título de "Cantante Español más importante de 1977".
Ofrece recitales en América, así como en varias ciudades españolas.
Por estas fechas, Camilo efectúa presentaciones en Alemania, Francia e Italia.
Toma 3 meses de vacaciones en el chalet de Los Angeles, y fija su residencia allí con miras a concretar su entrada en el mercado norteamericano.
Para entonces, lleva vendidos en el mundo nueve millones de álbumes.
En Abril se le otorga un disco de platino por vender la cifra record de 13 millones de discos.
Hace 25 galas en España en el mes de Agosto.
Angela Carrasco le acompaña en su presentación en el Madison Square Garden, de Nueva York, que es presenciado por más de cuarenta y cinco mil personas.
El 27 de junio, en el Auditorium Palma de Mallorca, Festival a beneficio de UNICEF.
El 7 de julio realiza una actuación en "El Gran Musical", con más de 45.000 espectadores.
Durante enero, realiza en Madrid y Barcelona, Galas Benéficas en favor de La Cruz Roja.
En marzo vive en Los Angeles, Santa Mónica, en la mansión que le pertenece al actor Carrol O'Connor, hasta el mes de Junio, luego tiene programado actuaciones en España.
A fines de junio visita Argentina con Angela Carrasco, y su presencia es aprovechada para ser incluidos en la película "La discoteca del amor".
En agosto hace la Primer Gala de verano en Madrid.
El 1 de octubre realiza las Galas OTA 80, Palma de Mallorca. Camilo canta con el dedo meñique derecho fracturado, por un accidente durante un juego de tenis.
En verano regresa a Madrid para reaparecer en una serie de Galas.
Con el tema Perdóname vende diez millones y medio de discos.
Ya para noviembre, su nuevo álbum AMANECIENDO, triunfa en México y recibe el premio "Globo de oro".
En enero triunfa en el programa de máxima audiencia holandesa: "Telebingo".
En febrero, en Santiago de Chile, Festival Viña del Mar, le entregan el Premio Gaviota de Plata ( es el primer artista que se entrega semejante premio pues la estatuilla era solo destinada a la competencia desde dicho día el trofeo se transforma en un simbolo de ese festival).
Llega a la Argentina en marzo, para actuar en el Teatro Opera.
En septiembre se va a vivir a Los Angeles cuyo dueño es el actor Michael York.
Recital Palma de Mallorca, ante 16000 personas, con un emocionante cierre: Camilo le dedica el tema "Perdóname" a su madre, ambos rompen en llanto, el público se pone de pié.
Produce su álbum CON GANAS. Y produce también su álbum CAMILO, totalmente en inglés.
Durante el 3 y 4 de marzo, realiza un Concierto en el Radio City Music Hall de Nueva York. El dìa 17 en Nueva York se hace entrega de los premios ACE a Camilo Sesto se le otorgan dos premios "Mejor Artista Extranjero" y "Mejor Espectáculo Extranjero"
En mayo es invitado a la Gala de Elección de Miss Venezuela, donde interpreta: "Perdóname", Amor de mujer" y "El juego del amor", una canción típica venezolana.
El 15 de octubre reconoce legalmente la paternidad de su hijo.
En diciembre triunfa en La gran noche de Camilo Sesto, en la sala Scala Lellá-Castilla, Madrid.
En marzo recibe un galardón por ser el artista que más ha contribuido a la defensa y divulgación de la cultura española.
En mayo hace una gira por Japón: 7 conciertos en los que ha reunido más de 40.000 personas.
En septiembre obtiene el Premio Ricard de Canción 1984 al Cantante más Popular.
De octubre a Noviembre realiza una gira por 4 países, 21 galas, con 60.000 personas.
Escribe su autobiografía titulada BIOGRAFIA Y MEMORIAS, donde plasma toda su vida, sus experiencias, sus amores, su familia, sus ídolos, intimidades. Allí deja ver que detrás de este artista existe simplemente UN HOMBRE!!!. (Editorial Plaza & Janes).
En febrero, se realiza la entrega de Premios Grammy, en Los Angeles, California. La mejor intérprete de Música Latina fue Lani Hall, quien agradece a Camilo su apoyo ( el cual compone y produce el álbum de Lani y co-interpreta el tema ganador "corazón encadenado").
En marzo vuelve a Puerto Rico, con 3 recitales en el Centro de Bellas Artes, donde finaliza cantando en inglés Yesterday.
En octubre realiza una exitosa gira por México durante poco más de un mes.
Realiza algunas actuaciones en España, muy pocas: 15 de julio: La Eliana (Valencia) 27 de agosto: Santa Pola (Alicante) 5 de septiembre: Rocafort (Valencia) 8 de septiembre, en Monovar (Alicante)
Camilo, en España, pasa las Navidades con su hijo.
Después de recuperarse de un trasplante de hígado volvió a la actualidad en 2002 componiendo la canción Duda De Amor para el primer álbum de David Bustamante y en ese mismo año lanzó el álbum Alma, sorprendiendo al público, en un ejercicio de autoafirmación, con la canción Mola mazo (expresión coloquial para Es estupendo o "me gusta mucho"), donde incluyó su versión de "Duda de Amor" (tema que se transforma en numero uno en todos los mercados) y "Mi ángel Azul".
En 2003 realiza una gira por varios países del continente americano: Chile, Perú, Colombia y México con llenos totales y éxito rotundo en todas y cada una de sus actuaciones.
En el año 2004 participó en la segunda jornada del festival de Viña del Mar en Chile, con un show cargado de clásicos que cautivó al "monstruo". Ello le valió retirarse del escenario con dos antorchas una de plata y otra de oro, una gaviota plata y con la satisfacción de haber actuado ante un público incondicional.
En diciembre de ese mismo 2004, se editó un recopilatorio Camilo Sesto No.1 con sus grandes éxitos que contiene temas inéditos, tales como "Nada ocurrirá", y "Quién Será" (que se editó como single y en países como México fue editado en el L.P. "Horas de amor"). Hoy en día Camilo Sesto es el cantante de carrera hispana (contado sólo sus discos en español), que más números 1 ha obtenido, ostentando el récord mundial con 18 Números 1 de toda la historia en la prestigiosa lista de Los 40 principales. Camilo Sesto de las ventas de todos sus discos supera ampliamente los "100 millones de discos vendidos" en más de 30 años de carrera artística sin contar las composiciones y producciones de álbumes para Ángela Carrasco, Lani hall, Lucía Méndez,José José, Miguel Bosé, Manolo Otero, Francisco etc, y muchos más que sumarían varios millones más. (SGAE sociedad del derecho de autor).
A finales del año 2006 compuso el HIMNO A BUJALANCE, dedicado inicialmente al Equipo de fútbol-sala Maderas Miguel Perez de Bujalance pero que se ha convertido en el Himno a todo el deporte y al pueblo de Bujalance; Camilo ha cedido todos los derechos del tema al Ayuntamiento del mismo Pueblo, con lo cual las ganancias íntegras de la venta del disco van destinadas a beneficiar al deporte de dicha entidad.
Embajador Cultural de la Mancomunidad del Alto Guadalquivir[editar]
El Dia 1 de febrero de 2007 en el marco de la Feria Internacional de Turismo FITUR, la Mancomunidad del Alto Guadalquivir a la que pertenece la población de Bujalance nombraron a Camilo Sesto como Embajador Cultural de la misma, acto en el que se le entregó la Placa con motivo de dicho Nombramiento:
"Se nombró a D. Camilo Blanes Cortés, Camilo Sesto, Embajador Cultural de la Comarca del Alto Guadalquivir, en reconocimiento a la extraordinaria y desinteresada labor que viene desarrollando en pro de la cultura y el deporte en la comarca del Alto Guadalquivir".
Entradas
Las Piedras, Canelones, Uruguay
Bs.As., Argentina
